Simple Music Ensemble
Simple Music Ensemble
Об исполнителе

Коллектив профессиональных музыкантов, которых вдохновляет идея исполнять любимую музыку на нестандартных площадках.

NÉOrchestra
NÉOrchestra
Об исполнителе

Проект нацелен на новый формат концертов, и попытку отойти от устарелых взглядов на репертуар классического оркестра.

Риад Маммадов
Риад Маммадов
Об исполнителе

Риад Маммадов — автор научных статей и публикаций по систематизации жанров в современном музыкальном искусстве Азербайджана, а также автор термина «гиб- ридные жанры» в современном музыкальном искусстве.

Иван Бессонов
Иван Бессонов
Об исполнителе

Лауреат Международного конкурса пианистов, композиторов и дирижеров имени С. В. Рахманинова (Москва), I премия (2022). Победитель конкурса Eurovision Young Musicians-2018 (Эдинбург, 2018).

Tchaikovsky Orchestra
Tchaikovsky Orchestra
Об исполнителе

Московский камерный оркестр.

Симфонический оркестр радио
Симфонический оркестр радио "Орфей"
Об исполнителе

Коллектив, созданный в 1997 году, — преемник традиций симфонических оркестров Гостелерадио СССР.

Струнный квартет
Струнный квартет "Мелодион"
Об исполнителе

Лауреат международного телевизионного конкурса канала «Россия-Культура» Квартет 4х4 (2-ой сезон).

Квартет
Квартет "Чёрный квадрат"
Об исполнителе

Инструментальный ансамбль, победитель 2го сезона телевизионного конкурса "Квартет 4х4" на телеканале Россия-Культура.

Симфонический оркестр Москвы
Симфонический оркестр Москвы "Русская филармония"
Об исполнителе

Симфонический оркестр Москвы «Русская Филармония» является официальным оркестром Правительства Москвы.

Константин Хачикян
Константин Хачикян
Об исполнителе

Лауреат Международных конкурсов, пианист, концертирующий по всему Миру.

Лоренцо Баньяти
Лоренцо Баньяти
Об исполнителе

Молодой виртуоз из Италии

Кристина Эшба
Кристина Эшба
Об исполнителе

Солистка Большого Театра

Лука Гаделия
Лука Гаделия
Об исполнителе

Заслуженный артист Республики Абхазия (орган)

Государственный Академический Большой Симфонический Оркестр им. П. И. Чайковского под руководством Народного Артиста СССР Владимира Федосеева
Государственный Академический Большой Симфонический Оркестр им. П. И. Чайковского под руководством Народного Артиста СССР Владимира Федосеева
Об исполнителе

Государственный Академический Большой Симфонический Оркестр им. П. И. Чайковского под руководством Народного Артиста СССР Владимира Федосеева

Simple Music Ensemble
Simple Music Ensemble
Коллектив профессиональных музыкантов, которых вдохновляет идея исполнять любимую музыку на нестандартных площадках. Их репертуар — выдающиеся произведения разных эпох, экспериментальная музыка и прочувствованная музыка из кинокартин в авторских аранжировках. Возможность самостоятельного выбора программы, неожиданные локации и гибкость формата объединила музыкантов со смелыми творческими идеями.

Студия, основанная в 2018 году, развивалась стремительно — за год было сыграно более 50 концертов в России и Европе. Руководитель Григорий Волков учился в Московской государственной консерватории имени Петра Ильича Чайковского, в Высшей школе музыки в Веймаре, в Высшей школе музыки в Берне по классам валторны и исторического исполнительства и работал во многих российских и зарубежных коллективах — в том числе в Камерном оркестре Цюриха.
NÉOrchestra
NÉOrchestra
NÉOrchestra — это оркестр новой формации.

Проект нацелен на новый формат концертов, и попытку отойти от устарелых взглядов на репертуар классического оркестра. А ещё, мы любим общаться со своим зрителем, рассказывать со сцены, отвечать на интересные вопросы.

Репертуар оркестра преимущественно составляют композиторы XX и XXI века. Особенное внимание уделяется таким жанрам как Неоклассика (Classical crossover): Людовико Эйнауди, Макс Рихтер, Дзё Хисаиси, Йохан Йоханнссон, Алекс Барановски и другие! Академический минимализм (Пярт, Мартынов, Дженкинс, Райх, Гласс и другие).

Художественный руководитель и аранжировщик оркестра Иван Нужин. Лауреат всероссийких конкурсов, обладатель специальных премий в области дирижирования.
Риад Маммадов
Риад Маммадов
Имя Риада Маммадова широко известно в России, Азербайджане и других странах. В своей творческой деятельности пианист сочетает разные жанры и музыкальные направления. Он одинаково виртуозен как в произведениях классического репертуара, так и в исполнении джаза.

В 2014 году Риад Маммадов назначен специальным музыкальным советником Церемонии Открытия 1-ых Европейских Игр Баку 2015, музыкальный директор Т. Курентзис / В. Курентзис, художественный руководитель Д. Папаиоанну.

Риад Маммадов родился в семье художников. Окончил Московскую консерваторию и аспирантуру по специальности «фортепиано» в классе заслуженной артистки РФ, профессора МГК К. В. Кнорре, а также теоретическую аспирантуру в качестве музыковеда под руководством профессора В. Н. Холоповой. В разное время его учителями были профессора В. К. Мержанов, А. З. Бондурянский, М. Лидский, Э. Назирова, С. Бейбутова и др. Во время учебы был стипендиатом президентского фонда Азербайджана им. Г. Алиева. После окончания обучения стал приглашенным артистом театра оперы и балета им. П .И. Чайковского, художественный руководитель Т. Курентзис.

Выступал с Азербайджанским Государственным Симфо- ническим Оркестром, Государственныим Камерным Оркестром им. К. Караева, с оркестром «MusicAeterna» Московскиим Молодежныим Камерным Оркестром “Veritas”, Канадским камерным оркестром «Niagara Silkway», Новым Мюнхенским оркестром, Государственным Академическим камерным оркестром Новосибирской филармонии под управлением известных дирижеров, среди которых Т. Курентзис, Р. Абдуллаев, М. Емельянычев, А. Скорьер, Т. Геокчаев, Э. Кулиев и другие; а также джазовыми «Big Band» оркестрами Бельгии, США, Венгрии.

Георграфия концертов музыканта охватывает более 15 стран. Пианист выступает на престижных сценах, среди которых Большой Зал Московской Государственной Консерватории, «Новая сцена Александринского театра», Азербайджанская Государственная Филармония им. М. Магомаева, Большая сцена театра оперы и балета им. П.И. Чайковского, замок Сате- Шантье, концертный зал ГМИИ им. А.С. Пушкина и т. д. Участник фестивалей: «Niagara Music» (Канада), «Дягилевский фестиваль» (Россия), «Primavera Classica» (Россия), «Проект музыкального ковчега» В. Мартынова (Россия), «Летний Джазовый фестиваль в Большом Зале Московской Консерватории» (Россия), Международный фестиваль им. У Гаджибейли (Азербайджан), «Caspian Jazz & Blues Festival», «International Baku Jazz Festival» (Азербайджан), международный музыкальный фестиваль в Габале (Азербайджан), Electro Jazz Festival в Электротеатре Станиславского (Россия) и т. д. Выступления артиста транслировались по телевидению и радио России, Азербайджана, Канады, Бельгии и США
Иван Бессонов
Иван Бессонов
Иван Бессонов родился в 2002 году в г. Санкт-Петербург. В 2021 году окончил Центральную музыкальную школу при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс преподавателя В. Пясецкого). В настоящее время является студентом Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс преподавателя В. Пясецкого). В 2015 году дебютировал в кино как профессиональный композитор.

В 2016 году представил сольную программу на сцене Мариинского театра (Санкт-Петербург), выступал с оркестром Мариинского театра, Государственным академическим симфоническим оркестром Российской Федерации, Государственным симфоническим оркестром Республики Татарстан, Национальным филармоническим оркестром России, Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия», Симфоническим оркестром Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга, Новосибирским академическим симфоническим оркестром и многими другими российскими коллективами, сотрудничая с такими выдающимися дирижерами как Валерий Гергиев, Александр Сладковский, Владимир Федосеев, Владимир Спиваков, Ян Латам-Кёниг. Гастрольные выступления пианиста проходят во многих городах России и дальнего зарубежья.

2010 – 2015 – Шесть раз становился обладателем Гран- при на шести ежегодных конкурсах этюдов в музыкальной школелицее «Кикины палаты» (Санкт-Петербург)
2015 – Гран-при Международного юношеского конкурса имени Ф. Шопена (Санкт-Петербург).
2016 – Лауреат Международного конкурса им. А. Рубинштейна «Фортепианная миниатюра в русской музыке» (Санкт-Петербург), I премия
2016 – Лауреат конкурса Правительства Санкт-Петер- бурга «Юные дарования»
2016 – Лауреат и обладатель приза зрительских симпатий Первого международного конкурса Grand Piano Competition (Москва)
2017 – Лауреат Международного конкурса ASTANA РIАNO PASSION-2017 (Астана), I премия
2018 – Лауреат Второго международного конкурса Grand Piano Competition (Москва)
2018 – Победитель конкурса Eurovision Young Musicians-2018 (Эдинбург)
2019 – Обладатель Международной профессиональной музыкальной премии «BraVo» (в номинации «Открытие года»)
2020 – Гран-при II Всероссийского конкурса молодых музыкантов «Созвездие»
2021 – Обладатель Российской национальной музыкальной премии «Виктория» (в номинации «Открытие года в классической музыке»)
2022 – Лауреат Международного конкурса пианистов, композиторов и дирижеров имени С. В. Рахманинова (Москва), I премия
Tchaikovsky Orchestra
Tchaikovsky Orchestra
Cозданный дирижером, композитором и продюсером Сергеем Лураном. В состав оркестра вошли яркие молодые музыканты, выпускники Московской консерватории и Академии музыки им.Гнесиных.

«На каждом концерте мы стремимся создать определенную атмосферу, выстроить связь со зрителем, погрузить его в свою вселенную. Наша задача не просто озвучивание нотного текста, мы рассказываем историю»

Сергей Луран.
Симфонический оркестр радио
Симфонический оркестр радио "Орфей"
Коллектив, созданный в 1997 году, — преемник традиций симфонических оркестров Гостелерадио СССР.

Руководит оркестром яркий представитель отечественной дирижёрской школы заслуженный артист России Сергей Кондрашов. Дирижёр — заслуженный артист России Денис Киранёв.

Музыка в исполнении Симфонического оркестра радио «Орфей» ежедневно звучит не только в эфире одноимённой радиостанции.

Важнейшая просветительская миссия коллектива — популяризация музыки современных российских композиторов, многие из которых были представлены на Международном конкурсе «Трибуна современной музыки», проводимом под эгидой ЮНЕСКО. Оркестр — постоянный участник фестиваля современной музыки «Московская осень».

Концерты Симфонического оркестра радио «Орфей» проходят в лучших залах российской столицы: в Большом зале Московской консерватории, Концертном зале имени Чайковского, зале «Зарядье», Филармонии-2. Оркестр — многолетний партнёр театра «Кремлёвский балет», а также участник фестивалей и масштабных культурных акций на Красной площади.
Струнный квартет
Струнный квартет "Мелодион"
Струнный квартет Мелодион основан Натальей Тупиковой-Мороз - лауреатом международных конкурсов, выпускницей Московской консерватории класс Народного артиста СССР Юрия Башмета. Исполнитель, автор музыкально -театральных проектов - она сумела найти для Квартета свой уникальный, узнаваемый стиль игры классики и неоклассики.

Мелодион - это команда высокопрофессиональных музыкантов, единомышленников, прекрасных ансамблистов, лауреатов престижных международных конкурсов. Мелодион востребован и популярен. Квартет выступает в лучших концертных залах: Зарядье, Государственный Кремлевский дворец, театр им. Е. Б. Вахтангова, залы Московской филармонии, является резидентом Московского международного Дома музыки. Сотрудничает с Вадимом Эйленкригом, Александром Олешко, группой Кватро, Петром Дранга и др.
Квартет
Квартет "Чёрный квадрат"
Четырнадцать лет квартет с успехом гастролирует, выступая на лучших филармонических площадках страны (к/з Зарядье, Концертный зал им. Чайковского, Светлановский зал Московского Дома Музыки, абонементные концерты в филармониях городов России: Екатеринбурга, Перми, Казани, Самары, Нижнего Новгорода, филармонические залы Новосибирска, Красноярска, Ульяновска, Кирова, Тамбова, Липецка, Великого Новгорода и др.), а также является постоянным участником международных классических и джазовых музыкальных фестивалей (т.к. джазовый фестиваль Г. Гараняна, И. Бутмана, фестиваль "Безумные дни" в Екатеринбурге, музыкальный фестиваль им. Рихтера в Тарусе).

Квартет "Чёрный Квадрат" имеет собственный музыкальный стиль. Он основан на всеобъемлющем сочетании современных жанров и стилей с классическими традициями, формами, фактурой и правилами инструментовки. Музыканты используют яркие классические темы для создания собственных композиций, действуя в рамках стилей, получивших развитие в ХХ веке: джаз, кроссовер, фьюжн, фанк, латина, фолк, минимализм, неоклассика и др.

Программы квартета построены так, чтобы очертить максимальный спектр эмоций и образов. Для слушателей концерты квартета "Черный Квадрат" - это откровение от осознания актуальности классики, приятное удивление разнообразию жанров, а также эмоциональный заряд от яркой виртуозности исполнителей. Для детей концерты "Чёрного квадрата" становятся олицетворением сказки и волшебства.
Симфонический оркестр Москвы
Симфонический оркестр Москвы "Русская филармония"

Симфонический оркестр Москвы «Русская Филармония» является официальным оркестром Правительства Москвы. Это единственный мультижанровый оркестр, который на самом высокопрофессиональном уровне  исполняет музыку различных стилей от классики до рока.  Сегодня это  один из  наиболее востребованных оркестров России,  который заслуженно завоевал любовь москвичей, россиян и стал известным музыкальным мировым брендом. 

Оркестр «Русская филармония» с огромным успехом выступает в России и за рубежом, проводит более 100 мероприятий за сезон в крупнейших концертных залах:  в Государственном Кремлевском Дворце, Крокус Сити Холле, Московском международном Доме музыки,  Большом зале консерватории, Концертном зале им. Чайковского. Критики отмечают особую сильную энергетику концертов оркестра, не оставляющую равнодушными никого из  многотысячной аудитории всех возрастов.

С оркестром сотрудничают звезды первой величины: Борис Березовский, Максим Венгеров, Монтсеррат Кабалье, Хосе Каррерас, Денис Мацуев, Вадим Репин и многие другие.

Оркестр «Русская филармония» является законодателем моды на масштабные инновационные и современные  концертные проекты.  Уникальное звучание  любимых мелодий и необыкновенная энергетика концертов – это визитная карточка оркестра «Русская филармония».

С 1 сентября 2018 года главный дирижёр Симфонического оркестра Москвы «Русская Филармония» - Фабио Мастранджело.

Константин Хачикян
Константин Хачикян

Константин Хачикян родился в 1995 году в Москве в семье музыкантов. Первые шаги в мире музыки он сделал под руководством родителей, а в 2004 поступил в третий класс ДМШ АМК при МГК им. Чайковского.В 2010-2014 Константин учился в АМК при МГК (класс заслуженного работника культуры Т. В. Директоренко), после чего поступил в МГК им. П.И.Чайковского (класс заслуженного артиста России профессора А. А. Писарева). В 2019 Константин окончил Консерваторию и был удостоен звания «лучший выпускник 2019» на фортепианном факультете. В настоящее время продолжает обучение в ассистентуре-стажировке Московской Консерватории.

Лауреат международных конкурсов, в том числе «Astana piano passion» в Казахстане (2014 — II премия), им. Шопена в Москва (2016 — I премия и спецприз за лучшее исполнение мазурок), им. Шопена в Канберре (2017 — II премия и приз зрительских симпатий), «Moscow piano open» (2017 — I премия), Конкурса пианистов в Лионе (2018 — II премия и спецприз за лучшее исполнение сочинения Скрябина).

В 2020 году завоевал I премию и Золотую медаль на Конкурсе молодых пианистов им. Рахманинова в Москве, в 2021 — Золотую медаль и спецприз на III Венском международном музыкальном конкурсе.

В 2022 году стал обладателем III премии  на I международном конкурсе пианистов им. Рахманинова в Москве и III премии VI международного конкурса пианистов Гонконге, а также одержал победу на Всероссийском музыкальном Конкурсе.

Пианист регулярно выступает в Большом зале Московской Консерватории, в Концертном зале Чайковского, в Филармонии-2 и других залах России; помимо этого он успешно выступает и за рубежом: его концерты проходили в Германии, Франции, Австрии, Италии, Японии, Австралии и других странах; Константин играл в Концертном зале «Эстония» в Таллине, Большом зале филармонии Астаны (Казахстан), в Salle Moliere в Лионе (Франция), в Национальной Филармонии Варшавы (Польша), во дворце Эстрерхази в Айзенштадте (Австрия), в Lewellyn Hall в Канберре (Австралия) и других.

Выступал с такими оркестрами как БСО им. Чайковского п/у В. Федосеева, ГАСО им. Светланова п/у В.Урюпина, РНМСО п/у Д.Райскина, филармонический Гайдн-оркестр п/у М.Элсоп и другими.

В 2015 году Константин участвовал в постановках и исполнял партию фортепиано в балетах «В ночи» Дж. Роббинса и «Маргарита и Арман» Ф. Аштона для звёзд мировой балетной сцены - С. Полунина, Г. Смилевски, Н. Сомовой и Н. Ананиашвили. В феврале 2017 г. выступил с благотворительным сольным концертом в резиденции Посла РФ в Париже, за что был награждён Дипломом Renaissance Française за вклад в сохранение культурного наследия.1 апреля 2018 года играл на церемонии открытия барельефа С.В.Рахманинову в "Филармонии-2".

Помимо исполнительской деятельности на счету музыканта уже две работы в кино - в фильме режиссёра А. Бурмистрова «Этюд #2» (2019) и в сериале режиссёра Ф. Фархшатовой «Экзорцист» (2022).

В 2023 году ожидается релиз дебютного альбома Константина «Рахманинов. 24 Прелюдии» на лейбле «Orpheus classical».

Лоренцо Баньяти
Лоренцо Баньяти

Лоренцо Баньяти родился в Милане в 1998 году в семье музыкантов. Он начал занятия фортепиано в 4 года, а в 7 лет поступил в венецианскую Консерваторию им. Бенедетто Марчелло, в том же году он дал своё первое выступление. В 17 лет он закончил Консерваторию с отличием и почетным дипломом, а так же выиграл премию, как лучший выпускник.

В 14 лет дебютировал в Театре Малибран, играя с оркестром «Ла Фениче». В последние годы он выиграл первую премию в международном конкурсе им. Антона Рубинштейна, в Дюссельдорфе, и первую премию в международном конкурсе «American Protégé International Piano and String Competition», что дало ему возможность выступить в Карнеги Холл в Нью-Йорке. Также он занял первое место во многих других международных конкурсах, таких как: «ХXIII Giulio Rospigliosi National Piano Competition», «III International Livorno Piano Competition», «IX Città di Piove di Sacco National Competition», «XXVII Città di Moncalieri International Competition», «IX Jan Langosz International Competition», «Città di San Donà di Piave International Competition».

Лоренцо даёт концерты в главных залах и театрах США, Европы и России, таких как «Карнеги Холл» в Нью-Йорке, «Театр Ла Фениче» в Венеции, «Государственный Эрмитаж» в Санкт Петербурге, «Дом Культуры ГЭС-2» в Москве. Он дважды участвовал в «Music Festival of the Adriatic». В 2016 он стал студентом Академии «Pinerolo» и Академии «Amadeus» в Италии, учился в классе Габриеле Каркано и в классе Альберто Нозе. В 2021 он закончил магистратуру в РАМ им. Гнесиных, в классе Д. А. Бурштейна. На данный момент он является студентом Э. К. Вирсаладзе.

Лоренцо принял участие в мастер-классах Рены Шерешевской, Павла Гилилова, Лилии Зильберштейн, Джонатана Бисса, Эпифанио Комиса, Роберто Плано, Густаво Ромеро, Веры Носиной, Бренно Амброзини и Массимо Соменци.

 

 

Карина Деборд
Карина Деборд

Карина Деборд (сопрано).

Одна из ярких исполнительниц музыки барокко и бельканто, известная московской публике по
неоднократным выступлениям в Московском Международном Доме Музыки и других
престижных залах столицы с ансамблем MoscouBaroque, а также другими российскими и
зарубежными музыкантами.

На ее счету ведущие партии в операх Ф.Кавалли, К.Монтеверди, Г.Ф.Генделя, В.А.Моцарта,
Ж.Ф. Рамо, Ж.Б. Люлли, множество ораторий и камерных произведений Вивальди, Баха,
Генделя, Моцарта, Россини, Верди, Шеньберга, Хиндемита и многих других.

В настоящее время репертуар певицы охватывает широкий спектр эпох и стилей. Здесь и
мастера Итальянского Бельканто, и Немецкий Романтизм, французские и русские композиторы
от барокко до наших дней. Карина регулярно появляется на фестивалях и в концертных залах
России, Франции, Германии, Швейцарии, Италии...

Карина относится к тем музыкантам, которые неустанно ищут новый репертуар и стремятся
расширить границы своего исполнительского искусства. В ее программах можно услышать
редко исполняемые или новые произведения, открыть для себя забытые страницы
музыкальной культуры или неожиданные сочетания инструментов. Она регулярно
сотрудничает с симфоническими и камерными оркестрами, ансамблями, струнными
квартетами и известными музыкантами.

Кристина Эшба
Кристина Эшба

Эшба Кристина (сопрано, Абхазия)

Кристина ЭШБА - сопрано . В 2012 году окончила Российскую государственную академию музыки имени Гнесиных по классу академического вокала. В 2010 году представила Республику Абхазия во II Международном фестивале молодых исполнителей классической музыки «Восходящие звезды в Кремле», проходившего в Александровском зале Большого Кремлевского Дворца по инициативе и под патронатом супруги Президента РФ Светланы Медведевой. Лауреат всероссийских открытых и международных конкурсов, включая конкурсы «Серебряный голос» и «Надежда романсиады». Участница престижного фестиваля «Хибла Герзмава приглашает...»

В октябре 2014 году она открыла новые грани своего таланта, став дипломантом Международного конкурса вокалистов имени М.Магомаева – престижнейшего смотра вокалистов, способных проявить своё дарование, талант и мастерство в исполнении как классического, так и эстрадного репертуара. В октябре 2014 года состоялся блистательный дебют Кристины Эшба в качестве приглашенной солистки Большого театра. Восходящая, но уже заявившая о себе оперная звезда из Абхазии Кристина Эшба выступила в завершении Первого международного музыкального фестиваля «Барокко. Путешествие в Италию».

В 2020 году окончила с отличием ассистентуру-стажировку Московской государственной консерватории им П.И.Чайковского (класса доцента Л.Б.Рудаковой).С 2013 года активно гастролирует с вокальными программами в ансамбле с органом (Москва, Саратов,Казань,Уфа,Санкт-Петербург,Пермь,Самара,Пенза, Кондопога, Нижний Новгород, Сочи, Мурманск,Волгоград,Новосибирск,Йошкар-Ола,Киров,Челябинск, Набережные Челны, Владимир, а так же за рубежом – Рим, Барселона, Оксфорд... )

Лука Гаделия
Лука Гаделия

Лука Гаделия родился в 1985 году  в Ленинграде.

С 2000 – 2004 годы получает среднее специальное образование, с присвоением квалификации «Преподаватель-концертмейстер по классу фортепиано» в Сухумском государственном музыкальном училище им. А.Чичба, отделение фортепиано (класс С.П.Завилейской-Цвейбах, Е.Г.Карабулат).

С 2004 – 2010 обучается в Российской академии музыки им. Гнесиных у профессора, заслуженного артиста РФ А.В. Фисейского, с присвоением квалификации «Фортепиано и орган», специализация «Орган»: концертный исполнитель, солист камерного ансамбля, концертмейстер, преподаватель музыки.

За годы обучения принимал активное участие в мастер-классах всемирно известных органистов: О. Латри (Франция), Г. Бове, Л. Ломана, В. Церера, Ю. Эсселя, (Германия), К. Стембриджа (Великобритания), Х.О. Эриксона (Швеция), Н. Симонян, К. Карпентер, Бен-Ван Остена и др.

С 2005 года солист – органист Государственного концертного зала Пицундского храма (Абхазия).

В 2008 году стажировался в Летней органной академии в Харлеме (Нидерланды).

С 2010  по 2015 годы принимал активное участие в совместном проекте Министерства культуры России и Министерства культуры Абхазии Культурные сезоны «Россия – Абхазия».

С 2011 аспирант МГК им. П.И. Чайковского (класс А.М. Шмитова; научный руководитель Е.Д. Кривицкая).

С 2012 года солист Абхазской государственной филармонии. 

В 2013 году Государственным комитетом Республики Абхазия по делам молодежи и спорту награжден дипломом «Лучший музыкант года».

Участник ежегодных благотворительных концертов в Государственном концертном зале Пицундского храма (Абхазия).

Лауреат II Международного конкурса «Soli Deo Gloria» (Римско-католический собор Непорочного зачатия Пресвятой Девы Марии в Москве), 2008 г.

Специальный приз Веры Таривердиевой «Вера. Надежда. Любовь» на
Vl Международном конкурсе органистов имени Микаэла Таривердиева 
(Калининград), 2009 г.

Участие в международном проекте «Культурные сезоны: Россия – Абхазия» с 2011 по 2015 годы (более 20 сольных и ансамблевых концертов: Архангельск, Иркутск, Томск, Красноярск, Челябинск, Сочи, Пицунда, Казань, Набережные Челны, Ярославль, Санкт-Петербург.

Владимир Магомадов
Владимир Магомадов

Владимир Магомадов родился в г. Грозном (Чеченская республика, Россия). В 2002-05 гг. обучался в Краснодарском государственном университете культуры и искусств на факультете «Институт искусств» (в настоящее время — «Консерватория»). В 2005г. переехал в Москву и поступил в Российскую академию театрального искусства — ГИТИС (в настоящее время — институт) на факультет музыкального театра (курс Розетты Немчинской), где занимался вокалом под руководством заведующей кафедрой вокального искусства профессором Тамарой Синявской. В 2013 г. окончил аспирантуру в этом вузе.

Дебют в опере состоялся в 2008 г.: он исполнил партию Орфея («Орфей и Эвридика» К.В. Глюка) в спектакле учебного театра ГИТИС. Затем там же выступил в партии Принца Раджами (оперетта «Баядера» И. Кальмана).

В 2011 г. дебютировал в Большом театре в партии Ратмира в опере «Руслан и Людмила» М. Глинки (дирижер В. Юровский, режиссер Д. Черняков). Исполняет партию Контратенора в балете «Нуреев» И. Демуцкого.

В 2012 г. спел Зибеля («Фауст» Ш. Гуно) в Новосибирском государственном академическом театре оперы и балета. Является приглашенным солистом Московского театра Новая Опера имени Е.В. Колобова, где исполняет партии Клефистона и Учителя танцев в опере «Школа жен» В. Мартынова и партию Духа в спектакле «DIDO» (Пролог к опере «Дидона и Эней» М. Наймана, «Дидона и Эней» Г. Перселла).

2009 г. – удостоен Премии народного артиста СССР Бориса Покровского за исполнение партии Орфея в опере К. В. Глюка «Орфей и Эвридика» и успешное постижение профессии актера (Москва). 2013 г. – стал победителем II телевизионного конкурса вокалистов «Большая опера» (Москва).

Государственный Академический Большой Симфонический Оркестр им. П. И. Чайковского под руководством Народного Артиста СССР Владимира Федосеева
Государственный Академический Большой Симфонический Оркестр им. П. И. Чайковского под руководством Народного Артиста СССР Владимира Федосеева

Большой симфонический оркестр имени П.И.Чайковского организован в 1930 году как первый оркестр отечественного радио. Руководителем БСО был назначен Александр Иванович Орлов — превосходный музыкант и обаятельный человек (как тогда говорили, «старого закала»), пользовавшийся большим расположением оркестра. Это была пора становления коллектива, пора формирования разнообразного и обширного репертуара.

В 1937 году за дирижерский пульт становится выдающийся мастер — Николай Семенович Голованов, чья могучая воля и талант окончательно формируют запоминающийся образ оркестра с эпическим размахом в исполнении русской музыки и подлинно романтическим взлетом в европейской. Это была очень яркая страница в истории БСО.

В 1957-м преемником Н.С.Голованова на посту главного дирижера становится Александр Васильевич Гаук — крепкий профессионал, работавший с оркестром добросовестно и тщательно. Именно А.В.Гаук впервые взялся за исполнение крупномасштабных полотен Густава Малера и Рихарда Штрауса, пополнил репертуар БСО значительными сочинениями современных советских композиторов — Мясковского, Хачатуряна, Книппера и многих других.

С 1961-го по 1974 год главным дирижером Большого симфонического оркестра Центрального телевидения и Всесоюзного радио был Геннадий Николаевич Рождественский — тонкий и артистичный музыкант, обладавший виртуозной дирижерской техникой. В те годы репертуар оркестра отличался большим разнообразием и включал как широко известные, так и редко исполнявшиеся произведения, со многими из которых слушатель впервые знакомился именно на выступлениях БСО. Когда «железный занавес» несколько ослаб, Г.Рождественский получил возможность выезжать с оркестром за рубеж, справедливо получая лестные отклики европейской музыкальной критики на свои концерты.

В 1974 году художественным руководителем и главным дирижером Большого симфонического оркестра Центрального телевидения и Всесоюзного радио стал Владимир Иванович Федосеев, с которым оркестр, развивая традиции, вступил в пору необычайного расцвета. В свое время именно Владимир Федосеев и БСО открыли миру имена Е. Кисина, М. Венгерова, В. Репина. И сейчас оркестр продолжает сотрудничать с лучшими солистами разных стран.

В 1993 году оркестру было присвоено великое имя Петра Ильича Чайковского — за подлинную, глубокую интерпретацию его сочинений.В перечне стран, в которых выступал Большой симфонический оркестр, отражена едва ли не вся карта мира. Но важнейшим направлением деятельности БСО являются концерты в городах России: прославленный коллектив не раз слышали в Смоленске и Вологде, Череповце и Магнитогорске, Челябинске и Сарове, Перми и Великом Новгороде, Тюмени и Екатеринбурге. Наряду с выступлениями в крупнейших залах мира (венский Musikverein, токийский Suntory Hall и др.) оркестр продолжает вести активную просветительскую деятельность, организуя вечера музыки в Третьяковской галерее и МГУ имени М.В.Ломоносова. В репертуаре БСО — монографические циклы, проекты для детей, благотворительные мероприятия, а также концерты, объединяющие музыку и слово.

В 2010 году, в ознаменование своего восьмидесятилетия, оркестр исполнил программу из сочинений С.Прокофьева, Д.Шостаковича, Г.Свиридова, Р.Леденёва, Б.Чайковского и М.Вайнберга, в разное время сочинявших произведения специально для Большого симфонического оркестра.

В концертном сезоне 2019/2020 БСО им. П. И. Чайковского проводит концерты в городах России, Германии, Италии, Греции, Австрии, Китая, Японии. В Москве, помимо Большого зала Консерватории и Концертного зала имени П. И. Чайковского, оркестр является постоянным участником концертных программ нового зала «Зарядье».

В нынешнем сезоне с БСО выступают вокалисты Николай Диденко, Анна Аглатова, Максим Пастер, Полина Шамаева, Василиса Бержанская; пианисты Елизавета Леонская, Андрей Коробейников, Дмитрий Шишкин, Марк-Андре Амлен, Мичи Кояма, Вадим Руденко, Никита Мндоянц, Владислав Хандогий, Даниил Харитонов, Александр Малофеев, Сандро Небиеридзе; скрипачи Никита Борисоглебский, Павел Милюков, Сергей Догадин, Фумиаки Миура; виолончелисты Борис Андрианов, Рафаэль Уоллфиш, Лора ван дер Хейден; дирижеры Владимир Федосеев, Денис Лотоев, Феликс Коробов, Дмитрий Корчак, Тимур Зангиев, Алвизе Казеллати, Марио Брунелло, Валентин Урюпин, Оскар Наварро, Александр Либрайх, Максим Венгеров, Филипп Чижевский, Винценц Праксмарер, Александр Ведерников.